2015年10月25日

京都 2015



在飛機上看日出,一落機個天很靚呢~

2015年5月26日

攝影基礎 (6) Photoshop 與光



Photoshop 就像google一詞,由名詞變成動詞,全因為他的影響力夠大夠廣泛。但慢慢地大家都假定了photoshop是把肥人變瘦,無中可以生有,是弄假作虛的工具。但photoshop於25年前的出現是建基於darkroom的手法,並把他們數碼化,所以photoshop中會有Brush, Dodge 等工具。由暗房轉化到光房,其實說到底都是光線的處理(photo-graphs),目的都是在光影的範疇內提升相片的可觀性,光影以外的或許稱為digital imaging 比較合適。



使用photoshop的時候除了在概念上要清晰自己在photo-shop或是image-shop,實際操作上有點須要留意:
1. 盡可能作可逆轉的調整,例如使用adjustment layer。
2. 儲存檔案時盡可能save PSD 或 Tiff files,因為基本上沒有壓縮及可保留layers。
3. 如果是自己的攝影創作,拍攝時記得save raw,利用camera raw處理可得到最多details。

附加資料:
日本藝術團隊couch利用單點透視創作:
https://www.facebook.com/pier2art/videos/10153249633665040/?type=1&theater

Online photoshop tutorial:
https://www.youtube.com/channel/UC47XN5bhLTBH5TRFyKaUpKg

Online photoshop tutorial (digital imaging):
https://www.youtube.com/user/NewWorldOps

多重曝光

多重曝光是攝影經常使用的手法,透過重複於同一底片上曝光,使不同的景象呈現在同一畫面上。如果攝影如電影「戀愛寫真」所言是叮噹用來四處去的「隨意門」,打開門就見到另一個世界,那麼多重曝光便是一次過連結不同世界的方法。

由於多重曝光是一個不斷向底片加光的手法,一旦太多光線接觸底片,便會過度曝光,畫面只會出現死白而沒有任何細節。為了避免上述情況出現,每次曝光通常都影暗一點。而第一次曝光特別重要,其構圖及光暗決定了成品的畫面,因為之後的曝光只能在沒有變成死白的地方出現。換個說法,第一張決定了形狀,第二張及之後的是顏色及紋理的調控,下面便是一個比較明顯的例子,先拍攝一張剪影人像,再拍攝植物的相片為人像加上色彩,這樣就可以把人和植物連結起來。




多重曝光是菲林年代的手法,到了每部電話也有相機的今天,其實坊間有很多不同的應用程式去模擬菲林的多重曝光,但質素卻十分參差。例如有些的重曝根本不是根據曝光的原理,導致永遠不會有加光及變白的效果。經過嘗試後我覺得DXP(iOS)的screen 及BlendPic:Blend photo (android)的se05效果最接近菲林的手法。以下是部份學生作品 :







2015年5月19日

Digital Photography + Basic Lighting


1+1 = ?
一個object配上不同的symbol就能得出不同的意義和感覺,Symbol可以是物件,可以是顏色,也可以是構圖。而一般商業攝影可分為最基本的商品描述,進一步的感覺營造及補捉眼球,甚至廣告中的自我身份營造。

燈光方面基本上分主光,補光及背景光。燈可分為長亮燈及閃光燈,主管的分別是閃光燈通常會光亮很多,但setup時不能即時看見效果。攝影中的光基本上也有軟和硬兩種質地,是形容光打出來的對比度,亦即高光位到暗位的漸變。理論上我們可透過柔光配件令光源變得柔和(軟),但太多柔光亦會使光源變暗。





2015年5月7日

攝影基礎(2-3) 黑白攝影


黑房注意事項:
大家須要記得相紙是記仇的物料,如果你吾好好照顧去,佢會用污漬去報仇的。
今天已有人因為把相紙變成孤兒仔,而令到佢沒有整張浸在藥水中而留有污漬。
另外記得黑房內不要找會發光的東西出離,因為有機會照到其他同學的相紙。
不論曬相或photogram,每次都要做一次B/W chart去幫自己了解多少時間才是合適的曝光。

黑白攝影注意事項:
做photogram時不要胡亂放一埋物件上去,記得要有節奏,輕重等構圖元素。
City pattern是用抽象及線條的視覺去觀看這個世界,簡單的如利用建築物本身的線條,如果能夠利用光暗去達成構圖更好。